兰陵剧坊

我看兰陵剧坊唯一的一次现场，是在二零一九年，《演员实验教室》作为四川大剧院开幕演出季“台湾单元”首发剧目演出。

《演员实验教室》首演于一九八三年，此次是一次再度创作，金士杰将其称为“对青春的一次回望”。这是一出关于“时间”的戏，没有微言大义，没有人生哲理，只有“一群人在一段时间里的切片”——童年糗事、青春迷惘、婚姻艰难、死亡恐惧……这部戏看得我时而开心，时而忧郁，时而大笑，时而悲伤，真是短短一台戏，却让我尝遍人生悲欢，世事沧桑。

一九八零年，台湾一群热爱戏剧的青年组成一个业余剧团兰陵剧坊，取“兰陵王入阵曲”为其戏剧传统之源头的意思。

兰陵直接或间接地孕育了台湾许多剧团诞生，包含屏风表演班、优人神鼓、表演工作坊、纸风车剧团、如果儿童剧团等。

兰陵人包含金士杰、顾宝明、卓明、李国修、刘若瑀、马汀尼、杨丽音、邓安宁、赵自强等人持续不断对剧场的努力与贡献，让台湾剧场得以百花齐放，影响相当深远。

剧团进行了各种形式的舞台实验。在《猫的天堂》、《公鸡与公寓》中，演员扮演的群猫与公鸡，有大量模仿动物的动作；他们还将舞蹈与戏剧相融合，《猫的天堂》中，众野猫的群戏，犹如一群年轻人欢快的舞蹈。在《公鸡与公寓》舞蹈化的公鸡动作中，更揉进了戏曲武功中的腾空动作；在戏剧语言方面，《公鸡与公寓》采用戏曲的白口与莲花落的吟唱方法。《荷珠新配》采用生活化的台词却配上戏曲的锣鼓点。《那大师的传奇》则以盘坐在台上的民歌手的吟哦叙述贯穿始终；在《社会版》中，编导者采用一种不强调因果关联与情绪连贯的随机组合方式，表现一个男人在现代社会的境遇与情感，五个晚上的演出，有五种不同的结局。在《那大师的传奇》中，编导者试用“现实的我”与“理想的我”分离，人站在木偶后面进行表演并由另一个演员发音等多种表现方法。

剧团一方面以传统戏曲为本，予以改编，使之现代化，寻找一种接近现代生活的舞台风貌；另一方面则大量地吸收包括哑剧和现代舞在内的各种形体语言，发展一种注重形体表现、而不注重台词的舞台型态，以形体语言，去诉说现代人的情感，传达现代人的意念。

可惜，兰陵剧坊于一九九一年解散。