如何看待国画技与道之间的关系呢?

本文参考柳浪画派田镛先生评论的续写

对于技与道之间的关系，我深深抱着尊重和敬畏之情。技与道不能分裂开来谈。当然，技法是绝不能含糊的，作为艺术创作的基石，其重要性不言而喻。没有扎实的技法，任何灵感和创意都难以得到完美的呈现。然而，技法并非创作的全部，它必须与内在的灵感性相结合，才能达到真正的艺术境界。

世间万物都蕴含着生命的韵律和节奏，我们在创作时必须深入观察、理解这些生命的本质。只有这样，我们才能选择最适合的技法来表达我们的感受和理解。我的技法是在不断的学习和实践中逐渐积累的，而每一次技法的突破都使我更加自信，敢于尝试更多的可能性。

然而，我的自信并非盲目，它来源于对生活的深刻理解和体验。没有生活的滋养，任何技法都会变得空洞和无生命力。因此，我始终坚信，艺术创作的灵感来自于生活，而技法则是将这些灵感转化为具体作品的关键。

在画面上，灵感的重要性不言而喻。一幅缺乏灵感的作品，无论技法多么精湛，都难以吸引观者的目光。然而，灵感并非凭空产生，它需要我们在生活中不断寻找和发现。同时，我们也需要通过不断的实践，将技法与灵感相结合，才能创作出真正有生命力的作品。

综上所述，技与道之间的关系是密不可分的。我们需要通过不断的学习和实践，不断提升自己的技法水平，同时也需要保持对生活的敏感和洞察，从中汲取灵感。只有这样，我们才能在艺术的道路上走得更远，创作出更多有生命力的作品。