一人一喵的救赎（十一）

“今天给大家介绍的第二位大师，是德国伟大的浪漫主义风景画家-卡斯帕·大卫·弗里德里希，大家先看看他的几幅代表作品。“

心头一紧，我记得这位画家，他的名字有点拗口难记，但他的那幅《雾海上的旅行者》，经常被各种杂志书籍引用。第一次看到这幅画，当时立马联想到“会当临绝顶，一览众山小”的昂扬气势，发给儿子，他的感觉却是：孤独迷茫。

屏幕上出现了几幅风景画，或海洋或山脉，或教堂或林荫，或明或暗地浮现在雾气氤氲中，神秘而静谧，深沉而忧郁，既没有浪漫派大师席里柯笔下的狂飙激情，也没有风景画大师特纳笔下的绚烂色彩。

自认是一个乐观主义者，坡仙的“云散月明谁点缀？天容海色本澄清”一直是我的精神信条，常常和先生一起，为苏辛诗词的豪迈豁达赞叹，为贝多芬的《皇帝》协奏曲热泪盈眶，而对阴暗颓废的艺术意兴阑珊，尤其不喜欢以“物哀之美“著称的日本文化。

爱上艺术史，源于和儿子的一个约定。他说AP课程中，最难考也是最少人选的是《艺术史》，为了鼓励他挑战另一门地狱课程的《生物学》，我向儿子保证等他毕业时，要拿到《艺术史》这门课4分以上。

然而这个约定，此生永远无法实现了。他走的那天后，我再也没有打开过可汗书院的网站，艺术史的学习中断了快两年。

一天阿雅来了，搬家以前，有几个月我不敢回家，她每天中午把我接到家里吃午饭，让我不再像个行尸走肉在公司游荡。她搬家后我们见面少了，她仔细地端详着我说”姐，你的气色好多了，好佩服你，遭受这么大的打击能挺过来，我觉得一定和你喜欢读书喜欢艺术有关。”

百感交集，冥冥中一切仿佛早已注定。四十岁那年放下职场的执念，明了此生适合自己的，是在笔墨书香一方天地中，做陶然自得一书生。

学艺术史后更觉所知甚少，西方美学起源于哲学，西方哲学宏大晦涩让人亲近不起来。但为了信守承诺，硬着头皮从《苏菲的世界》开啃，渐渐认识了笛卡尔、康德、叔本华、海德格尔……

那天读到一段文字：信仰、文学、艺术（我认为还应该加上哲学、运动）都无法抹去黑暗，也无法消除苦，但是他们能够扩大光明，能让我们的内心变得更温柔，更宽广，黑暗时还有希望，遇到苦的对境时能够安忍。

痛感这段话简直就是为我而写，过往所有的阅历和积累，皆是为让我做好准备，在未来的劫难来临之时，还能挣扎着仰望星空。

阿雅的话，让我找回对艺术史的兴趣，报了一个网课继续学习，只是现在我眼中的美，可以是生意盎然的明媚，也可以是沉郁暗淡的阴翳。

”这幅《窗边的女人》是弗里德里希为数不多的人物风景画，是他以妻子为模特所做，女人所在的房间正是画家位于易北河边的画室。”老师继续介绍着。

画面中，一位背对观众的女子临窗而立，凝视着窗外，她的身体稍微向左倾斜。通过那扇窄窗，能看见一艘船正好经过，微微向右倾斜的桅杆立在半透明的蓝天下。远处有延伸的海岸、明亮的地平线、柔光渲染下的杨树……

这幅画是今天介绍的弗里德里希最温柔阳光的一幅，但我看到的却是忧郁困顿，当独自面对大自然力量时，一颗渴望救赎的心。

画中的女人不正是当下的自己吗！我在心里惊呼。

这时，先生进来递给我一杯茶，我问他喜不喜欢这幅画，先生摇摇头说：我喜欢那幅，好几年前我们俩在一本杂志上看到的，我第一眼就觉得画中的女子好像你。“

我立马想到是何家英的《秋冥图》：一位温婉的年轻女子，在湛蓝天空映衬的白桦树下，头枕双臂，侧脸凝视，沉浸在自己的世界里。

一声叹息，先生心目中那个“你爱谈天我爱笑，梦里花落知多少“的女孩，已被无情的岁月摧残的心力憔悴。

先生沉默了一会，合上我的电脑说：“老婆，不要再把自己困在过去，你应该多出去走走，看看展，听听音乐会。要不，你和真真姐她们一起去旅游也好，家里有我在，你只管安心去。“

我的鼻子微酸，舌上的红茶醇厚微苦，如同岁月的悠长：相呴以湿，相濡以沫，是不再年轻的我们，对彼此的坚守。