闲谈：金城为何被淡忘

金城在他生活的那个年代，有社会影响力，有见识，有责任感，积极参与书画界的活动，为保留传统作出极大的贡献。

可时至今天，人们对金城这个名字已经略感陌生了。

大致总结起来有几个原因。

首先，从画家角度来看。

金城是律师出身，他的书画篆刻靠自学成才，并成为当时颇有名望的画界宗师。

中国画学研究会成立以后，他更是将主要精力用于临摹古画，开班授徒，作中日绘画交流。

可惜的是，他年仅49岁就突然病逝。

我们知道，中国画与西画有一个不同。

西画多是年轻时大量创作，很多画家到年老时往往就画不动了。

中国画则讲究积淀，越老越辣，越老越出色。

金城在三四十岁时正在大量临摹古画，他的临摹作品日渐出神入化。

金城创作的作品主要集中在46岁以后。

其中，他创作的山水画往往山高林茂，空间深远，既有磅礴气势又带着几分秀美。

遗憾的是，金城在刚刚进入创作高峰期，还没有完全形成自己独特风格的时候就已经去世，使得他的绘画成就没有达到应有的高度。

其次，金城主张坚持传统国画的纯粹性，坚持“弘扬国粹”。

对于那些宣扬国画已经陈旧批评，他在《画学讲义》中说过这样的话：

作画者，欲求新者只可新其意。意心固不在笔墨之间，而在于境界。以天然之情景真境，藉古人之笔法，沾豪写出，发挥时气韵自露。气韵露则艺术自然臻于高超矣。

也就是说，国画要在学习前人笔墨的基础之上，将个人意趣融入其中，而不是算盘的否定前人。

后来，以徐悲鸿为代表的“中西融合”的思想，在绘画界占有了主导地位，纯粹的传统国画方式被边缘化。

金城作为传统国画的拥护者，自然也受到了冲击。

第三点，金城被定性为“买办资本家”、“保守派头子”，连昔日以他为傲的学生们都避之不及，也就少有人谈起他了。

其实，单纯从艺术的角度，金城不仅是一位出色的书画、篆刻家，而且为传统国画艺术的保留与传播做出了积极的努力。

“金城”这个名字不该被忘记。