关于15世纪下半叶佛兰德绘画风格和作品

关于15世纪下半叶的佛兰德绘画风格和作品

回顾绘画史，我们会发现扬·凡·爱克和罗吉尔·凡·德尔·韦登的影响力在整个荷兰的绘画中都有得到体现。

扬·凡·爱克的一些未完成的作品是由佩特鲁斯·克里斯图斯完成的，这位画家在老年移居到布鲁日。

他在那里创作的作品有《室内的母子》(约1460年)、《年轻女子的肖像》(约1465年)和《一个幽居者的肖像》(1446年)。

在这些作品中，我们可以看到许多布鲁日特征，但是他以自己的风格进行了诠释，更加强调光的效果、净化度，并对形式和表达进行了几何化处理，从而获得一种更为伤感的构图效果。

在他的作品《圣埃洛伊的商店》(1449年)中，展示了一对夫妇向金银铺老板购买戒指的情景，以一种现实而详尽的方式处理了这个主题，从而使宗教作品变成了一种体裁的绘画。

在佩特鲁斯·克里斯图斯的《圣埃洛伊的商店》(1449年，纽约大都会博物馆)这幅画作中，资产阶级主题逐渐把宗教主题抛在一边。

不过，虽然宗教仍然是解释图像的理由，但是在其掩护之下，逐渐出现了独立的体裁，通过表现对手工艺生产、拥有行会力量和商业国际性感到自豪并富有的资产阶级，形成了反映当时社会的民间绘画。

此后，随着汉斯·梅姆灵(1465-1494年)于1465年的到来，布鲁日的绘画经历了新的变化。

梅姆灵是德国血统的画家，可能是罗吉尔·凡·德尔·韦登的学生和该市一所学校的创建者。

他很快就成为北欧地区最多产的画家，其作品以画面的美丽、平衡和甜美而著称。

在以宗教为主题的绘画中，多幅圣女与儿童在一起的绘画最为知名，其柔润与平和的造型获得巨大成功。

且，宁静的表现力和美感这一路线在布鲁日由荷兰画家杰拉德·戴维(1460-1523年)【杰拉德·戴维，又译为赫拉德·戴维、吉拉德·戴维等。】延续下来。

在他以“逃亡埃及途中的休息”为主题的不同绘画中，忧郁的圣母在给孩子哺乳，而背景中的小人物们骑在驴上，圣约瑟则在一旁行走。

因而，迷人的忧郁的塑造能力使他在同时代人中获得极大认可。

15世纪中叶，德克·布特斯(约1420-1475年)【德克·布特斯，又译为迪里克·布茨、迪里克·布特斯，德尔克·波茨，迪尔克·包茨等。】居住在布鲁塞尔以东的城市鲁汶，他来自荷兰的哈勒姆市。

在他具有宗教性的作品中，例如《圣母三联画》或两个版本的《把耶稣从十字架上放下来》(1464-1467年)等，特别出名的是为鲁汶的圣彼得牧师会教堂绘制的《最后的晚餐三联画》。

在中间的画面上，再现了圣餐期间祝圣仪式的时刻，因此，它成为15世纪最美丽、最可感知的室内画之一。

画中出现的非新教徒的那些人物，是作品的委托人，其中也许就有画家本人的自画像。

中心场景及其周围的四个场景分别是亚伯拉罕和麦基洗德、收集吗哪、为先知以利亚提供食物的天使，以及犹太教徒庆祝逾越节，这些场景都运用了意大利文艺复兴的理性透视。

对人物的加长和对光线的敏感处理也是其风格特征，从而进一步增强了色彩的可塑性。

复杂的结构也出现在他民间性的作品中，其中最著名的是表现奥托三世皇帝正义的两幅画，它们是一组五幅画的组成部分，1468年用于装饰鲁汶市的市政厅。

在根特大教堂内保留了凡·爱克兄弟的一幅大拼联画，直到15世纪末，当地才出现重要的画室。

雨果·凡·胡斯(1440-1482年)【雨果·凡·胡斯，又译为雨果·凡德·高斯，雨果·范德格斯，雨果·凡德·古斯，雨莱-凡·德尔·高斯，雨果·范德胡斯，范德-戈斯】是这座城市的重要艺术家。

这位具有压抑特点的画家被认为是第一位“现代”画家，尽管他无论在其本土还是在卡斯蒂利亚和托斯卡纳都获得了公认，但他还是放弃了一切，并到布鲁塞尔附近的克劳斯特罗·罗霍修道院隐居。

在他一流的作品中，例如《贤士的崇拜》《牧羊人的崇拜》和《圣母之死》(约1470年)等，最主要的作品是大幅的《耶稣降生三联画》(1474-1476年)，也被称为《波蒂纳里三联画》，因为它是布鲁日商人、美第奇家族在布鲁日的代理人汤马索·波蒂纳里委托的作品。

因此，雨果·凡德成功制作了那个世纪最美丽的画作之一，在他的作品中，北欧现实主义达到了最高水平，他懂得如何刻画不同的社会阶层，管控巨大的空间，追寻宗教的环境，并展示卓越的品质。

出现在孩子右边的一群牧羊人，被用自然的方式描绘出来，后来意大利人吉兰达约在他的《耶稣降生图》中对此进行了模仿。

佛兰德伟大传统的力量出现在吉罗姆·博斯(又名埃尔·博斯科，约1450-1516年)【古罗姆·博斯，原名耶罗恩·安东尼松·范·阿肯，又名耶罗恩·博斯，他在一部分画作上署名博斯(荷兰文为Bosch,音近英文的Boss )，在西班牙文中他则多被称为埃尔·博斯科(ElBasco)。】的整个创作过程中，但他又是脱离该传统最远的大师，因此他被认为是一个独立的天才。

15世纪中叶在荷兰北部地区，一些艺术中心得到发展，不愿像南部那样客观地描绘现实，而是选择脱离象征性图像的绘画。

埃尔·博斯科居住在北布拉班特地区的斯海尔托亨博斯市，受到他同时代人的高度评价。

且，他的画作质量最高，其作品并不特别注重表现体积感、使用明暗对比或自然光线进行造型。

其作品的兴趣在于讽刺地展示他所生活的那个世纪的激情。

这种道德——宗教的话语在他的第一批作品中开始形成，例如《资本罪恶表》，在这幅作品中，罪恶之轮包含在眼睛之中，瞳孔中出现了基督的形象铭文:“当心，当心，上帝在注视着你。”

而忘却神圣布道的人类的愚蠢，是《愚人船》这部作品的主题，该作品是受阿尔萨斯·塞巴斯蒂安·布兰特同名讽刺诗启发创作的。

此后，同样的主题出现在《圣安东尼的诱惑》和《干草车》中。

埃尔·博斯科创造了一种绝对个人化的风格。

在这种风格中，想象和怪异成分获得了道德性的特性，正如可以在他最著名的作品之一《尘世的花园三联画》(1510年)中所见的那样，每幅画面都是数百个小画像的集合，这些画像绘制精美，颜色范围非常柔和。

并且，这些图形与植物、动物或完全虚构的各种类型的元素相互交织、溢出、渗透或盘绕。

在每种情况下，它都是邪恶、罪恶、惩罚或美德的象征。

中央的图画展示了生活的各种乐趣和快乐，右侧是天堂，而左侧是地狱。动物、怪物和裸体人出现在一个巨大的想象和虚幻景象的舞台上。

PS:部分资料来自世界绘画史和美术史

我是 @别具一格格，爱文字爱分享爱创作。

正在码字创造人生，

岁月孤苦，唯热爱可抵漫长，

期待与你相遇，学习，进步与成长。

喜欢记得点赞收藏，我们下次分享见。

期待关注，让你每天收获一篇优质文章。