遇见｜上海，乌菲齐美术馆大师自画像展（4）
时空这个东西很有意思，说不定什么时候，什么地点、什么场所，你就会和谁、谁就会和谁隔空相望。
2023/1月上海，欢喜
11、Jacques-Louis David （雅克·路易·大卫，1748年—1825年）
法国著名画家，法国革命艺术家，最伟大的新古典主义画家和奠基人，他的一系列历史画标志着当代艺术由洛可可风格向古典主义的转变。
大卫最著名的作品太多耳熟能详： 贺拉斯兄弟宣誓（1784） 马拉之死（1793） 雷卡米埃夫人像（1777～1848） 劫夺萨宾的妇女（1794～1799） 拿破仑穿越阿尔卑斯山（1799），画风严谨，技法精工。
DAVID, Jacques-Louis
Bonaparte, Calm on a Fiery Steed, Crossing the Alps
1801
Oil on canvas, 260 x 221 cm
Musée National du Château de Malmaison, Rueil
12、Luigi Sabatelli （路易吉·萨巴泰利，1772–1850 ）
新古典主义时期的意大利画家，活跃于米兰、罗马和他的家乡佛罗伦萨。
1803年，随着的重组，萨巴特利被任命为米兰布雷拉美术学院绘画教授，直到去世。他的第一幅重要油画作品是代表大卫和阿比盖尔会面的大图，现在挂在阿雷佐大教堂圣母礼拜堂的本韦努蒂的朱迪思对面。
SABATELLI, Luigi
Olympus
1819-25
Fresco
Galleria Palatina (Palazzo Pitti), Florence
这幅画位于皮蒂宫（Palazzo Pitti）的圣母玛利亚教堂（Sala dell‘Aliade）的天花板中央。展示了古代众神在奥林匹斯山上的集会，由宙斯主持。
13、Jean-Baptiste Camille Corot（让-巴蒂斯特•卡米耶•柯罗，1796年－1875年）
法国19世纪中期写实主义风景画和肖像大师，风景画的关键人物，是法国从传统的历史风景画过渡到现实主义风景画的代表人物，是新古典主义到户外创新印象派的桥梁。
他专注于两种类型的风景，一种是包含古代和神话生物的历史风景，另一种是现实的风景，主要是北欧，忠实地再现了动植物，经常将这两种类型混合在一起。
在当时，柯罗画技可以说是古典艺术集大成者，其风景画的画技已经是天花板级别。他对光和空气的描绘，被认为是印象主义画家的先驱者。
他革命性的改革就是一反古典主义画家把画面暗处画得非常暗的做法，努力使暗部画得透明、鲜艳，从而使整个画面的亮度大大提高。
COROT, Jean-Baptiste Camille
Souvenir of Mortefontaine
1864
Oil on canvas, 65 x 89 cm
Musée du Louvre, Paris
莫奈说：这里只有一位大师，就是柯罗。跟他比起来，我们什么都不是。德加喜欢柯罗的人物画作胜过他的风景，毕加索则用他的古典人物向柯罗的影响致敬。
他是巴比松画派的志同道合者，也是美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义，直至印象主义的兴起的亲历者。
一位有影响力和多产的艺术家，他发明了一种新的风景画，即旅游纪念品，他用标准化的元素进行构图，通常是用整体银色色调绘制的带有透明树木的湖泊，以唤起一种温柔的忧郁情绪。一生创作了3000多幅作品，并激发了无数的赝品和复制品。
除了风景画之外，科罗还画过很多精湛的人物肖像，如《戴珍珠项链的女人》。
COROT, Jean-Baptiste Camille
The Woman with the Pearl
1868-70
Oil on canvas, 70 x 55 cm
Musée du Louvre, Paris
14、 Charles Auguste emile Durand （查尔斯·奥古斯特·埃米尔·杜兰德，1837年- 1917年）
法国画家和艺术指导，以对法国第三共和国上流社会成员的时尚肖像描绘而闻名。他是雅克-路易·大卫（Jacques-Louis David）的学生。
杜兰德的这件自画像是对他境况的写实，也能当成一幅招生“广告”。因为从1866年起，杜兰德在蒙帕纳斯经营工作室，从事肖像画创作并培养了一群学生，其中有一位是后来著名画家约翰•辛格•萨金特。
杜兰德与莫奈、方坦-拉图尔以及马奈的相识，极大影响了他的发展前景，形成与印象派绘画类似的非传统肖像画风格。这件作品本来是乌菲齐美术馆馆长奥雷里奥•戈蒂因其名气大，而于1873年邀约的，最后时隔40年（1913年4月），杜兰德才交上答卷。
CAROLUS-DURAN
The Lady with the Glove
1869
Oil on canvas, 228 x 164 cm
Musée d'Orsay, Paris
这幅画采用了当时传统的肖像画风格，
15、Jean Auguste Dominique Ingres（让·奥古斯特·多米尼克·安格尔，1780年—1867年）
19世纪法国新古典主义画派的最后代表，是保守的学院派，和大卫一样捍卫古典法则，是希腊罗马艺术和拉斐尔的坚定不移的崇拜者。安格尔学习拉斐尔真正的成绩是对女性裸体的传神描绘，他本人也是首屈一指的素描大师。
经典作品包括：浴女（The Bather）、大宫女（The Grand Odalisque） 《土耳其浴室》（Le Bain Turc.）、静坐的墨瓦特雪夫人（Madame Moitessier Seated）等，1856年，象征“清高绝俗和庄严肃穆的美”的最杰出的作品《泉》（The Source）的诞生，标志着安格尔艺术达到光辉的顶峰。
1839年，乌菲齐美术馆时任馆长首次向安格尔提出这幅自画像的邀约，当时画家正在位于罗马美第奇别墅的法兰西学院担任院长一职，由于事务缠身，这幅画像在当时未能着手创作，直至1858年才在继任馆长的再次请求下抵达乌菲齐美术馆。
自画像中，画家身穿一件精致的翻领大衣，内里露出衬衫和马甲，胸前佩戴由1855年巴黎世界博览会官方授予的朱红色的法国“大军官”勋章。
画作充满张力，调和的棕色背景衬托出苍白的面部，人物目光坚毅而充满力量。这是一幅典型的四分之三侧面的半身像。作品在形式上重现文艺复兴的肖像画模式，右手臂置于前景，部分双手可见，拉丁语的题字表明了安格尔画家的身份。同时，画作还具有独特的19世纪自然主义风格，这是画家对所处时代潮流的一种回应。
INGRES, Jean-Auguste-Dominique
Mademoiselle Caroline Rivière
1806
Oil on canvas, 100 x 70 cm
Musée du Louvre, Paris
这幅画被称为 Valpinçon Bather（瓦平松的浴女）俗称大浴女，以一位前主人的名字命名。这是安格尔绘制的一系列女性裸体作品中的第一幅。
INGRES, Jean-Auguste-Dominique
The Valpinçon Bather
1808
Oil on canvas, 146 x 97 cm
Musée du Louvre, Paris
作为拉斐尔的超级迷弟，法国新古典主义的大师安格尔 （Jean Auguste Dominique Ingres），在11岁第一次临摹这幅《椅中圣母》时，就对拉菲尔的画技着了迷，从此痴迷终身。为向偶像致敬，绘制了《拉斐尔和弗纳利娜》，而且时隔26年画了两幅，令拉斐尔离世300年之后，终于堂正地和他的所爱同框。
INGRES ' Raphael and La Fornarina，Gallery of Fine Arts, Columbus Ohio
INGRES, Jean-Auguste-Dominique
Raphael and La Fornarina
1813-40
Oil on canvas
Gallery of Fine Arts, Columbus Ohio
The Grand Odalisque
INGRES, Jean-Auguste-Dominique
The Grand Odalisque
1814
Oil on canvas, 91 x 162 cm
Musée du Louvre, Paris
待续
2023/06/22于杭州
原创作品，版权（文字、图片）所有！严禁私自转载！相关数据、个别图片来源官网、网络，侵删！
共有 0 条评论