丝竹草堂雅聚

琴师老段，居丝竹草堂，琴室雅致，每于节气，招乐师，聚乐友，共享音乐之乐。

昨日白露，应约而至。室内人气盛，男女老幼皆有。

一人引至桌前签名，信笺仿古，从右向左。提毛笔写名。

旁边一姐姐说“你字秀气，跟你人不一样”，我回“或许我内里有一这样的灵魂”。

“那在水一方的伊人。”补了一句。

外形庞大，穿着随意，难怪那姐姐惊讶，应对之间，一笑。

楼下是奏乐处。轻下楼梯，看原本琴、桌、凳已被高凳、蒲团代替。

室内有新折芦苇，和“在水一方”暗合，灯光蓝色调，一束白光打在墙上，配合芦苇和影子，明月照蒹葭，秋意渐起。

老段不老，八零后。习琴多年，节气音乐聚会也有十年之久了。

前几年参加过大暑音乐会，有“遍识诸乐器，初见抚琴人，筝声悦耳，琴音入心，最喜鼓韵，和而不群”之语。

上次是室外（一楼小院），这次在室内，老段主持，以“秋思”为题。

第一首琴曲《水》，秋风起，水波兴，思人归，望穿秋水。

学琴后，初学，关注动作，对声音的感受似乎钝了些。期间几个小宝贝儿有动静，我不觉失笑，走神了。

第二首《妆台秋思》，昭君出塞事，琴箫合奏，箫声呜咽，琴音清和，情绪也随起随落。

第三首老段琴歌《凤凰台上忆吹萧》，宋.李清照词。“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，思赵明诚作。悠悠情思中透着明快洒脱。

吹箫人擅笛，独奏《秋湖月夜》，取材南宋张孝祥《念奴娇·过洞庭》。“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客”

笛声时而清越，时而深沉，时而激昂，时而浅咏。

随后是合奏：筝、琵琶、二胡、笛，加了大提琴。大提琴手是个孩子。

老段介绍，大提琴手是现场一位老师的孩子，刚从国外学习一年归来。

我不由揣摩是哪位老师的孩子。

一会儿心思被曲声拉回，《穿越时空的思念》《菊花台》《秋窗秋雨夕》。

秋窗秋雨夕，绛珠还泪，刻骨相思，不尽深情，亦泣亦诉。

马东曾言，读红楼，人生底色是悲凉，如今听此曲，觉知己之情是融融暖阳。

然后是大提琴独奏，肖斯塔维奇第二圆舞曲。孩子弹得如何，我不懂。

看他弹到后面，眼睛微闭，感觉很投入。

知道肖斯塔维奇，是在韩红的一次访谈中，韩红觉得自己和肖斯塔维奇有些像。

听曲时，心思外转：看人家的孩子，回看自己，有点“卷”。

然后是独唱《十六七》，原创歌曲，二胡演奏者，此时知即是大提琴手父亲。

《十六七》是年少之作，最近修改。为也在现场的孩子妈写的。

“那年你十六，我十七”，兜兜转转始终是你。

如今孩子十一，对你唱起“你十六我十七”，眼前人即是意中人。

时空流转，你依然在我身边，还有孩子，还有家。

听着听着，心潮涌动。

然后是吉他手独唱《西湖》《九月》。

感觉人声更直观展现细微的情绪感受。

《九月》歌词是一个孩子的诗，“一个叫木头。一个叫马尾”反复出现，感受到孩子的童真。

最后合唱《明月几时有》《在水一方》。

蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。

曲终人散，路上，写：

沂河北畔

丝竹草堂

相约白露

乐声飞扬

《水》琴音起

心渐沉静

琴歌相应

细诉秋情

萧琴合奏

妆台秋思

箫声似怨

琴音回正