2024年阅读打卡（第98天）

哀愁是一种人性化的情感表现。人们在生活中经历挫折、失意时，或者看到不该看到的事物后，往往不由自主地流露出来一种悲悯、忧郁、伤感、惆怅的情怀。但这种情怀不是单纯的悲哀、悲伤和悲惨，而有一种内在的美在里面，这种美带有哀怜、同情和感动的成分，既恬静、冲淡、空寂、模糊，又阴柔、缠绵、若隐若现，挥之不去，有一种外实内虚的空灵效果，因此哀愁也就特别受到文人青睐，成了艺术表现所追寻的对象。

这篇《是谁扼杀了哀愁》，可以说是迟子建感伤文学的代表作。文章开篇即点出了“哀愁”二字，直切主题，并强调现代人对“哀愁”多有鄙夷不屑之色。接着，作者直言不讳地说自己是那么的喜欢“哀愁”，并强调指出，“哀愁”并不等于“颓废”、“腐朽”，而“是一种悲天悯人的情怀”。接下去，作者把“哀愁”现实化，具象化，从作者列举的哀愁致因来看，无论是老人在春光中仙逝，雷电和狂风摧折了明亮的白桦林，还是雪来江封船停航断，都给人以震撼和力量。不只是简单地写出了物悲，更有种空远之美 。作者以诗一般的笔触描绘了“哀愁’的种种情状。同时还指出，俄罗斯文学艺术特别散发出哀愁之气，他们的美术、音乐和文学，无不洋溢着哀愁之美。

从文章中我们可以知道“哀愁”和怜悯是互通的，但是现代人已经丧失了“哀愁”和怜悯。恶性膨胀的自我欲望，麻木不仁的情感冷漠，纷乱芜杂的新的信息，强势兀起的现代文明，纸醉金迷的精神享受，日益恶化的自然环境等等，所有这些，都扼杀了我们的“哀愁”。正因为如此，作者对哀愁充满特殊情怀，更是把它提升到民族精神的高度。

现代人一提“哀愁”二字，多带有鄙夷之色。好像物质文明高度发达了，“哀愁”就得像旧时代的长工一样，卷起铺盖走人。

于是，我们看到的是张扬各种世俗欲望的生活图景，人们好像是卸下了禁锢自己千百年的镣铐，忘我地跳着、叫着，有如踏上了人性自由的乐土，显得是那么亢奋。

哀愁如潮水一样渐渐回落了。没了哀愁，人们连梦想也没有了。缺乏了梦想的夜晚是那么的混沌，缺乏了梦想的黎明是那么的苍白。

也许因为我特殊的生活经历吧，我是那么的喜欢哀愁。我从来没有把哀愁看做颓废、腐朽的代名词。

相反，真正的哀愁是一种悲天悯人的情怀，是可以让人生长智慧、增长力量的。

哀愁的生长是需要土壤的，而我的土壤就是那片苍茫的冻土。是那种人烟寂寥处的几缕鸡鸣，是映照在白雪地上的一束月光。哀愁在这样的环境中，悄然飘入我的心灵。

我熟悉的一个擅长讲鬼怪故事的老人在春光中说没就没了，可他抽过的烟锅还在，怎不使人哀愁；

雷电和狂风摧折了一片像蜡烛一样明亮的白桦林，从此那里的野花开得就少了，怎不令人哀愁；

我期盼了一夏天的田园中的瓜果，在它即将成熟的时候，却被早霜断送了生命，怎不让人哀愁；

雪来了，江封了，船停航了，我要有多半年的时光看不到轮船驶入码头，怎不叫人哀愁！

我所耳闻目睹的民间传奇故事、苍凉世事以及风云变幻的大自然，它们就像三股弦。它们扭结在一起，奏出了“哀愁”的旋律。

所以创作伊始，我的笔触就自然而然地伸向了这片哀愁的天空，我也格外欣赏那些散发着哀愁之气的作品……

人的怜悯之心是裹挟在哀愁之中的，而缺乏了怜悯的艺术是不会有生命力的。哀愁是花朵上的露珠，是撒在水上的一片湿润而灿烂的夕照，是情到深处的一声知足的叹息。

可是在这个时代，充斥在生活中的要么是欲望膨胀的嚎叫，要么是麻木不仁的冷漠。此时的哀愁就像丧家犬一样流落着。

生活似乎在日新月异发生着变化，新信息纷至沓来，几达爆炸的程度，人们生怕被扣上落伍和守旧的帽子，疲于认知新事物，应付新潮流。

于是，我们的脚步在不断拔起的摩天大楼的玻璃幕墙间变得机械和迟缓，我们的目光在形形色色的庆典的焰火中变得干涩和贫乏，我们的心灵在第一时间获知了发生在世界任何一个角落的新闻时却变得茫然和焦渴。

在这样的时代，我们似乎已经不会哀愁了。密集的生活挤压了我们的梦想，求新的狗把我们追得疲于奔逃。

我们实现了物质的梦想，获得了令人眩晕的所谓精神享受，可我们的心却像一枚在秋风中飘荡的果子，渐渐失去了水分和甜香气，干涩了、萎缩了……

是谁扼杀了哀愁呢？是那一声连着一声的市井的叫卖声呢，还是让星光暗淡的闪烁的霓虹灯？是越来越眩目的高科技产品所散发的迷幻之气呢，还是大自然蒙难后产生出的滚滚沙尘？

我们被阻隔在了青山绿水之外，不闻清风鸟语，不见明月彩云，哀愁的土壤就这样寸寸流失。

我们所创造的那些被标榜为艺术的作品，要么言之无物、空洞乏味，要么迷离傥荡、装神弄鬼。

那些自诩为切近底层生活的貌似饱满的东西，散发的却是一股雄赳赳的粗鄙之气。

我们的心中不再有哀愁了，所以说尽管我们过得很热闹，但内心是空虚的；我们看似生活富足，可我们捧在手中的，不过是一只自慰的空碗罢了。