唐诗赏析：刘希夷的《代白头吟》

代白头吟

唐 刘希夷

洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家？

洛阳女儿惜颜色，坐见落花长叹息。

今年花落颜色改，明年花开复谁在？

已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。

古人无复洛城东，今人还对落花风。

年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁。

此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。

公子王孙芳树下，清歌妙舞落花前。

光禄池台文锦绣，将军楼阁画神仙。

一朝卧病无相识，三春行乐在谁边？

宛转蛾眉能几时？须臾鹤发乱如丝。

但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲。

刘希夷的《代白头吟》是一首充满哀怨与深情的古诗，它借用了汉代才女卓文君《白头吟》的题目，却赋予了新的内容和情感。这首诗主要描绘了女子因色衰而爱弛，最终被无情遗弃的悲惨命运，同时也寄寓了诗人对人生无常、世事难料的深刻感慨。这是一首拟古乐府诗，题又作《代悲白头翁》，以“白头翁”比喻青春易逝、富贵无常。全诗结构跌宕回旋，富有变化，把时间、空间、生死、物理、人情世态糅合在一起表达了丰富深邃的思想感情。

翻译

洛阳城东的桃花李花纷纷飘落，不知将归于谁家？

洛阳的少女们惋惜自己的青春美貌，对着落花不禁长叹。

今年花儿凋谢颜色已改，待到明年花开时，又有谁在赏花呢？

曾经看见苍翠的松柏化为柴薪，又听说那桑田已变成了汪洋大海。

古人不会再回到洛阳东城来，今天的人却依旧面对着落花春风。

每年的花儿都相似，每年的人却已经不同。

我要告诉那些正当青春的红颜男女，应当同情那半生已过的白头老人。

这位老人满头白发真是可怜，他曾是那样英俊的少年。

过去的公子王孙们在芬芳的树荫下，清歌妙舞于落花之前。

光禄大夫的池台如同织锦般华丽，将军的楼阁上画满了仙人图。

一旦病倒在床上无人认识，春天的游乐又在何方？

弯弯的眉毛能保持多久美丽？很快地，白发就像乱丝一样。

只见古来的歌舞之地，只剩下黄昏时分鸟雀的悲哀。

《代白头吟》的题目涵义可以从两个方面来理解：

代： 在这里，“代”字有代替、代表的意思。它表明这首诗是诗人以一个白头老人的口吻来吟咏生命的无常和时光的流逝。诗人并不是直接表达自己的感受，而是通过代言的方式，让一个虚构的白头老人述说他的悲哀和感慨。

白头吟： “白头”通常指的是老年，特指头发花白的老者；“吟”在古代诗歌中常指一种抒情诗体。结合起来，“白头吟”可以理解为老年时期的人生感慨或者是老年人的哀怨之歌。

《代白头吟》这个题目意味着这首诗将以一个白发苍苍的老人的角度，吟唱出对生命的哀怨和无常的感慨。通过这种方式，诗人刘希夷巧妙地传达了对时间流逝的深刻感悟，同时也引发了读者对生活的深层思考。

《代悲白头翁》以丰富的意象、深刻的哲理和循环复沓的韵律，表达了诗人对人生短暂、世事无常的深刻感慨，是唐代文学中一首富有哲理和艺术价值的佳作。

开篇诗人先描画出一幅洛阳女子春望图。洛阳是唐代的东都，十分繁华；桃李花，鲜艳无比，她们象征着青春，“飞来飞去”极写其轻盈飘忽之态，“落谁家”则意在引起读者的疑问，也为全篇的盛衰之感和红颜易老之叹作了铺垫。接着诗人笔锋一转，不写花而写人，洛阳女儿们所见的却是令她们黯然神伤的落花。诗人以落花喻红颜，用“坐见落花长叹息”一句总括了红颜易老、青春易逝的道理，其中包含着丰富的社会内容和深刻的人生哲理。

“今年花落颜色改，明年花开复谁在？”诗人以花喻人，青春难驻，红颜易老，花开花落，人无百年，感叹之余，顿生怅惘。接下来两句“已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。”连用两个典故，进一步阐发这种思想。“松柏摧为薪”出自《古诗十九首·去者日以疏》：“古墓犁为田，松柏摧为薪。”“桑田变成海”出自《神仙传·麻姑》：“麻姑自说云，接待以来，已见东海三为桑田。”两句意思是说，已经见过松柏被摧伐作为柴薪，又听说沧海变成了桑田；句中不仅包含了上述两个典故所寓有的“盛则必衰”、“富贵无常”的深意，而且表现了一种对于现实、对于人生、对于历史的深沉感慨，所以尽管这两句仍然是以议论为主，但由于它采用了以具体的形象概括抽象哲理的写法，所以读来不但不觉其枯燥，反而觉得有一种深邃的思想魅力。

“古人无复洛城东，今人还对落花风。”这两句抒发了一种古今兴亡盛衰的感慨：当年的古人已经不在，现在的今人只能对着这落花依旧的春风而伤怀。诗人在这里以落花起兴，以落花喻人，感慨人生无常。诗的最后一段，由“白头翁”的今昔对比，抒发了诗人对青春易逝、红颜易老的无限感慨。

“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”传达了一种时光流逝而自然景象恒常不变，但人生与人事却在不断变化的深刻感慨。“年年岁岁花相似”描述的是自然界中花朵每年按季节开放，美丽如旧，象征着自然界的循环往复和生生不息。而“岁岁年年人不同”则是说随着时间的推移，人的面貌、心境乃至生死都在发生变化，表达了人生的短暂和无常。这句诗通过对比永恒的自然与变迁的人生，引发了人们对于时间、生命、青春以及存在意义的深思，既有对美好事物永恒魅力的赞叹，也有对人生易老、世事无常的无奈与哀叹。它以简洁而富有哲理的语言，触动了无数读者的心弦，成为了传诵千古的佳句。

“寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁。”这里，诗人向那些正值青春年华、容颜美丽的人（“红颜子”）发出呼吁，希望他们能对那些已至暮年、白发苍苍的老人（“半死白头翁”）抱以同情之心。诗人通过这样的对比，强调了人生阶段的转换和对老年状态的同情。

“此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。”进一步具体化了上述情感，直接描述那位白头老翁的现状，称其“真可怜”。同时，通过“伊昔红颜美少年”一句，指出这位老人也曾有过青春年少、容颜俊美的时候，与当前的老态龙钟形成鲜明对比，加深了对人生易老、青春不再的哀叹。通过这些对比强烈的画面，不仅表达了对个体生命历程的深刻反思，也引导读者思考如何在有限的生命里珍惜时光、体恤他人，体现了诗人对人性关怀和生命价值的深刻洞察。

“公子王孙芳树下，清歌妙舞落花前。” 这里，“公子王孙”代指的是贵族子弟，在春日里芬芳的树荫之下享受着悠闲时光。周围是轻盈飘落的花瓣，伴随着悠扬的歌声和曼妙的舞蹈，营造出一种极度浪漫而奢华的氛围。

“光禄池台文锦绣，将军楼阁画神仙。” “光禄”一般指的是古代负责朝廷宴享的官员或者其府邸，这里用来形容那些装饰华丽的池塘和亭台，如同织锦一般绚烂多彩。“将军楼阁”则指向那些达官贵人的居所，其内部装饰犹如画中的仙境，神仙般的画卷，既展现了建筑的富丽堂皇，也反映了主人的尊贵地位和对美好生活的追求。“一朝卧病无相识，三春行乐在谁边？”意味着一旦生病在床，往日的亲朋好友都不再认识或前来探望，而往昔春天里的欢乐时光，现在又属于谁呢？这里“三春”指的是春天，强调了青春与欢愉的短暂，以及在病痛降临时人际关系的淡薄。

“宛转蛾眉能几时？须臾鹤发乱如丝。”“宛转蛾眉”常用来形容女子美丽的容颜，这里象征青春美貌，问这样的美丽能持续多久，随即指出时间飞逝，很快就到了“鹤发乱如丝”的老年，暗指青春易逝，老之将至的无奈。

这两句诗继续深化了之前提到的《代悲白头翁》中的意境，进一步强调了繁华背后的凄凉和人生无常的主题。"但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲"意味着回望历史上的那些繁华场所，曾经歌舞升平之地，在岁月流转之后，到头来只剩下黄昏时分鸟雀的哀鸣。这里，“黄昏鸟雀悲”不仅是对景象的描写，也象征着曾经的辉煌与欢愉已不再，只留下一片荒凉和寂寞，反映了作者对世事变迁、盛衰无常的感慨。通过自然景象与历史遗迹的对比，诗句深刻地传达了对人生短暂和世间万物终将归于沉寂的哲思。

这首诗熔叙事、抒情、议论于一炉，通过洛阳女子感伤落花来抒发红颜易老、富贵无常的感慨。全诗以“白头翁”作结，使全诗弥漫着一种悲凉的情调。

刘希夷的《代悲白头翁》在历史上受到了高度评价，被视为初唐诗歌中的经典之作，对后世产生了深远的影响。

艺术特色：

构思独创：诗人从洛阳女子感伤落花写到白头老翁的沦落沉寂，咏叹青春易逝、富贵无常，揭示了自然永存而人生短促的哲理

抒情宛转：诗中多处运用对比手法，如红颜子与白头翁、自然与人生等，增强了诗歌的表现力

语言优美：诗歌语言清丽婉转，一唱三叹，具有强大的穿透力，使读者能够深刻感受到诗人的情感

音韵和谐：诗歌在继承汉魏歌行、南朝近体及梁、陈宫体的艺术经验的基础上，自成一种独特的风格

结构特点

对比手法：诗中通过对比红颜子与白头翁、自然与人生等，展现了诗人对人生无常、世事难料的深刻认识

对偶和用典：巧妙运用对偶、用典，发挥其长处，增强了诗歌的艺术效果

语言风格

清丽婉转：诗歌风格清丽婉转，曲尽其妙，艺术性较高，历来传为名篇.

一唱三叹：通过反复追问咏叹，使韶华不再的无奈辛酸在诗歌中层层浓重着色，具有强大的穿透力

感伤情调：诗中弥漫着一种无可奈何的感伤情调，诗人对青春易逝、富贵无常表达了深切的感慨。

劝谕色彩：“寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁。”具有劝谕、训诫的说理色彩，提醒人们珍惜时光。

刘希夷在诗中情感表达真挚而细腻，既有对青春易逝的哀伤，也有对世事变迁的无奈，展现了诗人对人生复杂情感的深刻把握。这种情感的抒发，使得《代悲白头翁》超越了普通闺怨诗的范畴，触及到了更普遍的人生哲理。

文学影响：这首诗在文学史上具有承前启后的作用，预示了唐诗由初唐向盛唐转变的趋势，对后来的诗人，如李白、杜甫等，都有一定的启发和影响。它在主题挖掘、情感表达、艺术形式上的创新，为唐代诗歌的进一步发展奠定了基础。

历史地位：孙季良编选《正声集》时，将刘希夷的诗置于集末，这一做法虽有争议，但也从侧面反映出刘希夷在当时诗坛上的重要地位。《正声集》的编选标准强调“风雅”，刘希夷诗作的入选表明其作品在当时被视为符合正统文风，具有典范意义。

悲剧色彩：关于刘希夷因诗获罪甚至丧命的传说，虽然真实性难以考证，但这一故事本身增添了《代悲白头翁》的传奇色彩，使得诗作与其作者的命运紧密相连，更加深了后世对刘希夷及其作品的兴趣和同情。

《代悲白头翁》不仅在艺术上取得了显著成就，也在文学史、文化传承和社会影响上占据重要位置，成为研究唐代乃至中国古代诗歌不可或缺的一部分。