和李自健老师一起听音乐会

#如果油画有声音 #李自健美术馆水上音乐厅

听了场音乐会——《如果油画有声音》。乐团把李自健老师的油画作品用音乐表达出来，非常深度沉浸式体验。超级幸运的是，李自健居然也在现场，和我们分享了创作心得。

乐团覃源源老师很有创意。把李老师的画作分系列表达。比如红花被系列对应中国民歌《巧姑娘》。祖母系列对应《raise me up》和《水仙》。

感觉非常棒。李自健美术馆我有参观过，但那种参观真的是蜻蜓点水、一带而过。今天在音乐氛围中，跟着镜头一点点扫描画作，看到了很多生动的细节。

红花被上花纹特别清晰，有的是大红大绿的牡丹，有的是飞天的凤凰，所有的红花被都和孩子连接在一起，或垫或裹。家里是暗的，老人的衣服是深色的，唯独孩子身上的红花被鲜亮，如同孩子的眼睛。

艺术创作者真的需要很细致的观察力，才能把这些细节逐一还原。

艺术创作者更需要细腻的情感感知。比如家书系列，母亲带着孩子拿着家书的模样。祖母系列中，老人干枯的手背、满头的白发，依然慈爱的眼神。无声中传达了思念和怀念。

还有李自健老师笔下的爱妻丹慧、恩师星云大师栩栩如生。这种真实让你能感受到，这些人，是住在作者心里的。所以，他们的画，每一处细节都逼真，不是完美，而是真实。就好像你拍照时，能否接受那个没有美颜的自己。

音乐会最大的悲剧是我没带纸巾。前面几个主题还是偶有所动，能控制住情绪。最后两个主题完全控制不了一点。

一个是5.12系列。我的思绪完全带入了那个时间。汶川地震后一周年，我重走了青川北川，地震最严重的地区。石堆上立着十字型的房梁，一个十字就是一栋房屋。在那里，是成片的十字。

我至今也很感恩，我们政府真的是很好的政府。在那样的困难时刻，能够举全国之力救灾救援，这样的行动力是很强的。我唯一的遗憾，大约是那年没能坚定去灾区做志愿者，只在学校做了点贡献。

最后一个主题是南京大屠杀。这是李老师的代表作。他本人听完后，从观众席中站起，走向舞台，和我们分享了创作过程。

那年在美国，星云大师鼓励我，画这个主题，把这个故事告诉全世界。我每天创作到深夜，每晚大哭一场。现在这幅画是日本最怕看到的作品。分别陈列在国家博物馆、南京大屠杀纪念馆和李自健美术馆。