以戏为媒探古韵，以行践言促传承。为积极响应国家对非物质文化遗产保护与传承的号召，深入探索非遗文化的生命力，促进闽南传统戏种传承与发展。8月4日，集美大学师范学院古韵焕新实践队前往泉州市丰泽区，旨在通过实地调研与深度访谈，从当代视角挖掘泉州高甲戏的独特魅力，让古老的艺术形式在新时代焕发新生。

戏韵悠长史脉深，高甲风华耀闽南

8月4日，实践队奔赴泉州市非遗传承纪念馆开展实地调研。据悉，高甲戏是闽南地方戏曲剧种之一，以其丰富的剧目、多样的行当和独特的表演风格在海内外有着极大的影响。它的发祥地为福建泉州，起源于古代闽南民间迎神赛会中装扮故事表演的游行，至今已有百年的历史。2006年经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。在场馆讲解员的介绍下，队员们了解到高甲戏话白采用泉腔，以弦管为基本唱腔，兼用“傀儡调”和民间小调，既有清婉之韵又有刚健之气。演出剧目分为“大气戏”、“绣房戏”和“丑旦戏”三大类，以武戏、丑旦戏和公案戏居多。

“与很多艺术表演展现美丽不同，高甲戏的角色行当以丑角表演见长，素有‘无丑不成戏’之说，演员表演得动作滑稽与搞怪是评价演技优劣的重要标准。”讲解员表示高甲戏的表演融武戏之激昂壮观与丑旦戏之诙谐风趣于一体，展现了戏剧艺术丰富的表现力。通过实物展示、图文讲解、多媒体演示等方式，非遗文化以更加直观、生动的方式呈现在实践队员们的眼前。此次非遗传承纪念馆之行，不仅让队员们对高甲戏有了更深入的了解和认识，还坚定了传承与发展非物质文化遗产的信心与决心。

图为实践队成员阅读高甲戏介绍的场景。

匠心独运承古韵，非遗访谈话传承

为深入探寻高甲戏的丰富内涵与时代价值，实践队员前往泉州市丰泽区拜访泉州非物质文化培训中心主创人柯舒萍老师。柯老师出身柯氏戏曲世家，在父辈的熏陶之下，对闽南文化产生了浓厚的兴趣。从14岁开始学习，师从丑角名师施纯送、赖宗卯，凭借自己不懈的努力与坚韧的毅力，一步步成长为高甲戏界的名角。“生活在快节奏的时代，小时候读不懂高甲戏，随着人生阅历的丰富越能品味其中的内涵和情感。”柯老师表示正是家人的殷殷期许、师父的谆谆教诲，匠心精神的代代传承，让她越来越坚定成为高甲戏传承人的想法。

近年来，政府加大了对高甲戏剧团的资金投入和政策支持，这不仅提升了高甲戏的知名度和影响力，还培养了一大批优秀的青年演员。但随着现代娱乐方式的多样化，如何在保持传统特色的同时融入现代元素，成为高甲戏发展的一大难题。“在继承传统上，富有共鸣的内容和精湛入骨的演技无疑是触动观众心弦、赢得他们长久喜爱的关键所在。在探索创新上，可以巧妙运用舞台技术、灯光艺术、剧本的创新等方式，来激发观众的兴趣和热情。”柯老师强调要唯有深谙守旧之道，方能开辟创新之路。他们不断推动“高甲戏进校园”，希望通过戏剧教育来培育孩子的审美能力，树立良好的品格。她自豪地说：“在我的悉心指导下，许多学生凭借他们的才华与努力，成功摘得了小梅花奖这一殊荣。这不仅是对他们个人艺术成就的认可，也是对我教学工作的肯定与鼓励。”高甲戏的传承不仅仅是技艺的传授，更是文化的传承、精神的传承。她希望通过自己的努力，让更多人了解高甲戏，爱上高甲戏，让这份古老的艺术在新时代焕发出新的生机与活力。

图为高甲戏传承人畅想高甲戏未来创新发展的场景。 

戏情婉转诉今声、高甲新姿展未来

实践队队员们前往泉州高甲戏剧院观看表演。舞台上，演员们以精湛的演技和独特的唱腔，将高甲戏的魅力展现得淋漓尽致。鼓点声、唱腔韵，交织成一幅幅生动的画面。队员们聚精会神地观看，生怕错过任何一个细节。他们被扣人心弦的情节深深吸引，深刻体会到了高甲戏所蕴含的冲击力与震撼力。表演结束后他们纷纷表示，将以此次观演为契机，进一步了解和学习更多的传统文化知识，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献自己的力量。

随着时代的变迁，观众的审美需求日益多元化。高甲戏在保留传统精髓的同时，积极探索与现代艺术形式的融合，不断推陈出新，展现出勃勃生机与崭新面貌。高甲戏的传承人们不断地进行创新尝试，他们结合现代审美观念和技术手段，对高甲戏的传统剧目进行改编和创作，创作出了一批具有时代特色的新剧目和表演形式，例如《围头新娘》、《连升三级》、《大河谣》。这些新作品不仅保留了高甲戏的传统韵味，还注入了现代艺术的活力。新生与古老欣然相遇，高甲戏正在通过推出精品剧目、人才培养、新媒体传播等手段焕发新生，让高甲戏“活”起来，诉说中华文明的精妙，记录时代发展的新故事，在传承与创新的双重驱动下，定能在新时代绽放出更加璀璨的光芒。

图为实践队队员与高甲戏传承人的合照。

据悉，集美大学师范学院古韵焕新实践队将以此次实践调研为契机，进一步挖掘泉州非遗资源，探寻现代艺术和非遗文化的契合点，通过新媒介宣传非遗文化，让非遗文化走近大众、贴近生活。