贾行家说老舍:前人的高峰怎么破？

《茶馆》的传奇，一半从纸上来，一半从舞台来。在戏里，两幕间隔是二十年。在戏外，演员们也是二十年后再聚首，这也是生活中的戏剧性。

老版的《茶馆》高在哪里？

焦菊隐的导演理论，叫作“心象”学说。心象说是对斯坦尼表演体系的发展。对中国戏剧界影响最深的两套理论，是斯坦尼体系和布莱希特观念。

斯坦尼斯拉夫斯基就是《演员的自我修养》的作者。他认为，戏剧是改造人类灵魂的学校,观众应该完全沉浸在戏剧里。所以，他主张表演者彻底进入角色，这也被称为“体验派”。

布莱希特认为，戏剧像是史诗，应该引导观众作理性思考。演员在史诗剧中，不是纯粹的角色，要保持一种“我正在演戏”的冷静意识，这被称为间离化，也叫陌生化效果。

焦菊隐的心象说，是对斯坦尼体系的本土化。要求演员在体验角色时，先在心理上对人物的生活建立感受，之后，再塑造人物的具体动作，表情。“要想生活于角色，先要叫角色生活于自己。”就是要在心里建立对角色具体完整的感知。

大师级的表演，是塑造能进入诗歌绘画的艺术形象来。

《茶馆》的舞台监督、调度也是这样，外表松弛自然，内里高度精密。

竞争意识削弱竞争力。所有人以相同的模式竞争，最后就会趋同，变得平庸。

执着地树立一个赶超目标，会让你的行为扭曲，无法坚持自己的方向。

怎么面对前人的高峰？

经典不等于僵化，表演是活的，不是程式化。每个时代，都有新的生活，也该有新的理论，新的风格。

不要急。明确自己的能力，能够保持自己的步调。

不要怕。接受结果，尤其是坏结果。甚至应该事先体验那些让我们害怕的事情。

不要脸。不介意别人的评价，专注于自我。