天才的归宿是佛禅——从李叔同到弘一法师的真相之五

五、师魂

1911年，李叔同学成归国，回到故乡天津，在直隶高等学堂任教。不久，辛亥革命爆发，腐朽的清王朝终于被推翻，民国建立，一个新的时代到来了。

一直渴望变革图强的李叔同顿时欢欣鼓舞，他抑制不住内心的激动，提笔写下慷慨激昂的《满江红》。

皎皎昆仑，山顶月，有人长啸，

看囊底宝刀如雪，恩仇多少？

……

看从今，一担好，山河英雄造！

改天换地，振兴图强，洗刷耻辱，百废待兴，他认为造英雄的时势已经到来，终于可以一显身手了。他热血沸腾，迫不及待要去往南方，投入滚滚的革命洪流。

1912年2月，李叔同再次南下，回到阔别七年的上海。卷土重来的李叔同已声名显赫，他受到了上海文化界的热烈欢迎。他先加入《南社》，又加盟《太平洋报》，以笔代刃，宣扬思想，宣传革命。

太平洋报由李叔同南洋公学的校友、著名新闻人朱少屛举办，李叔同担任文艺、广告、副刊栏目主编。

迎着新时代的风，本着用“艺术启迪民众”的责任，李叔同意气风发，极力展示着他卓越的艺术才华，烙上他艺术灵魂和创新理论的《太平洋报》文艺味十足，令人耳目一新。

他首开用图画装饰报刊之先河，并在文艺栏目开辟《西洋画法》专栏，将西洋画介绍到中国。李叔同还独辟蹊径，开创了全新的“艺术广告”。艺术广告就是将艺术融入广告，使单调直白的广告词，变得清新雅致，寓教、寓乐，寓新于其中，让人印象深刻，回味无穷。

这一创举开了现代广告的先河，李叔同当之无愧的成了现代广告的大师和奠基人。上海新闻界和广告界对他赞誉有加：“李叔同创办《太平洋报》破天荒之广告，他撰写的广告词是上海报业40年未见，中国开辟以来4000年未见。

上海人由《太平洋报》认识了新文艺，感受到新风气，《太平洋报》的影响力也扶摇直上，跻身沪上十大名报之列。

但好景不长，由于经费不足，《太平洋报》不得已停办，已经在报业崭露头角的李叔同不得不另谋出路。

1912年秋，受浙江官立两级师范学校校长经亨颐的邀请，李叔同成为浙师的图画科主任和音乐教员，由此开始了他生命中最重要的六年教学生涯。

浙江两级师范学校（后改名为浙江省立第一师范）在当时的中国声名显赫。它风气开放，名师辈出。早期的沈钧儒、张宗祥、鲁迅，后来的朱自清、刘大白、叶圣陶都曾在此任教。而李叔同的到来，使学校的美育、艺术气象为之一新，艺术教育在全国学校中数一数二。

当时，包括浙师在内的所有新式学堂都推重国文、数学、英语，这几科的老师更具权威。但随着李叔同的到来，这个规矩被打破了，他成了全校最受欢迎的老师。

李松同的同事及挚友夏丏尊道出了其中缘由：“李先生教图画音乐，学生对图画、音乐看得比国文、数学更重要，这是有学术和人格做背景的缘故。因为他不仅懂得图画、音乐，而且他的诗文比国文老师更好；他的书法比习字老师更好；他的英文比英文老师更好……。这好比一尊佛像，有后光才能让人敬仰。

李叔同的魅力来自于他的学识、他的人品，他的“凡事认真”。新式开放的思想、不拘一格的教学模式、融会贯通的知识储备使李叔同的课新奇生动，趣味盎然，在人才济济的浙师中独树一帜。

在浙江学生眼中，李叔同是一个极为认真、近乎完美的老师。他极其自律，对自己要求严格。有学生后来回忆李叔同上课时的情景：“每次上音乐课，未及铃响，先生已端坐讲台，点名簿、讲义、备课本，早已备好。钢琴启盖、乐谱打开，黑板早已写好授课提纲……。上课铃一响，李先生站起身来，向学生深深一鞠躬，课就开始了。”

浙师中不乏疏狂傲物的和顽劣的年轻人。李叔同从不疾言厉色，他总能用自己的人格魅力将其感化，被人称为“魔力”。他的同事姜丹书在《追忆大师》一文中说：“上人为教师时，对学生素无厉声正色之责让，至不快时，只于面貌上稍见愠色，而连说几声“无趣、无趣”。即是顽劣学生，亦无不敬佩悦服，此种感化力实为常人所不及。余等戏之曰“魔力也”！

有学生后来说：“这位李先生着实与众不同，无论谁犯了错误，李先生必躬身行礼，要求学生改正。不管是有人随地吐痰或重重关门，还是没有按要求完成课业，都在李先生的深深敬礼中惭愧”。

李叔同的学识修养和人格魅力深深影响着众多学生，直接造就了后来中国文艺界的一批大师巨匠。

著名画家丰子恺考入浙一师时，本来是想攻理科和外语，但李叔同的一句话改变了他的一生。丰子恺回忆：“那一天晚上，李叔同曾严肃而和气的对他说，你的图画进步很快，我在杭州和南京两处教课，没有见过像你这样进步快速的人。就是那晚李先生的话，就确定了我的一生”。

李叔同跟学生说的最多的一句话就是：“先器识而后文艺”。这句话出自明朝大儒刘宗周的《人谱》，是李叔同的座右铭。他认为人品、人格是艺术达到至高境界的基础和源泉，人品不好，艺术也是学不成的。中国人文传承的脉络就是“应使文艺使人传，不可人以文艺传”。

他培养的一定是一个个德才兼备的艺术家。

刘质平是中国现代著名音乐家，回顾他的成长之路，也是李叔同造就了他。

刘志平来自浙江海宁，家境贫寒。1912年冬天，他把自己平生创作第一首曲子，鼓起勇气向李先生请教。李叔同看完只说了一句话：“今晚八点三十分赴音乐教室，有话讲”。

那天，大雪纷飞，寒风凛冽，刘志平冒着风雪严寒，准时来到教室。灯亮起，发现老师早已在此等候。李叔同拿着表对他微笑着说：“时间准确无误，你已饱尝风雪之苦，可以回去了”。

这是李叔同对刘质平的考验，发现他是一个能吃苦、守承诺的可造之材，从此悉心培养，又鼓励他赴东京音乐学院深造。

后来，刘志平因家境贫寒，在日本的学业难以为继。李叔同知道后，四处奔走，为其争取援助。在努力无果后，他做出了一个惊人的决定，自己节衣缩食，省出钱来支持刘质平完成学业。

此时的李叔同，早已不是津门巨富的公子。社会动荡，战火连绵，李家早已败落，他只是一个靠微薄薪水养家糊口的教书先生。他为此专门列了一个清单，减少所有费用和开支，从每月105元中省出25元支持刘质平的学业。

当他后来准备出家时，红尘俗世还有一件让他放心不下的大事——就是刘刘质平的学业。他决定为刘质平筹够学费再出家，这是他义不容辞的责任。

以艺术开启民智，以美育移风易俗，一直是李叔同的宏大理想。他早就想创办一所艺术学校，但家道中落而被迫放弃，但他的梦想一直在他的学生中传承着。

1919年6月，他的三个学生丰子恺、吴梦飞、刘质平自费创办了上海专科师范学校，这是中国第一所专门培养艺术师资的专科学校。李叔同艺术救国的星星之火开始燎原。

当时中国文化最发达的江浙、上海地区，教音乐、美术的都是李叔同的弟子和再传弟子，他以一己之力撑起了中国艺术教育的半个天空，是无可争议的艺术教育的先驱。