读《苏东坡传》第八章——关于生活（3）

    护花使者：只恐夜深花睡去

    “东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

    只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”

    元丰三年春，东坡初到黄州，寓居在定慧院里，那时的他经常在荒郊野岭漫无边际的彷徨着。有一天，在漫山杂乱的野花中突然发现一株海棠，明艳照人，在竹篱之间嫣然一笑，满山桃李顿失颜色。这株海棠，东坡爱得深沉，爱的痴心。白天和朋友终日赏玩还不够，晚上还独自徘徊在花下不忍离去，还要“故烧高烛照红妆”，这爱花护花的痴心，也只有他了。

    宋朝是一个爱花成痴的朝代，那个朝代的文人都有一种日日花前常病酒的狂欢气质。人们爱花、惜花、赏花、簪花、插花、种花、卖花，生命因一场场盛大的花事而绚烂。在这种风气中浸淫多年的东坡，爱花惜花的情结更重了。他喜欢赏花，在汴京时去西园踏春，在杭州时去吉祥寺看花，在常州时为干叶牡丹盛开而欣喜；也爱簪花，“人老簪花不自羞，花应羞上老人头”“腰鼓百面如春雷，打彻凉州花自开。沙河塘上插花回”；更不忘到处种花，在黄州时，开荒之余不忘手种桃李数十棵，海南有个东坡湖，据说他刚到此处时种下了喜爱的荷花，得以欣赏一池莲开十里香的美景。

    东坡的咏花诗词中，最擅长描写的不是牡丹、寒梅那样的名贵之花，而是寻常可见的野花闲草。“竹外桃花三两枝”，何等清丽；“簌簌衣巾落枣花”，如此美妙的枣花；“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”，俨然一幅最流行的工笔花鸟画；“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”，最有神韵的梨花。还有那首次韵章质夫的《水龙吟》，借花喻人，看上去是咏杨花，可处处都是他的身世之感、飘零之叹，随风万里的杨花和天涯沦落的他浑然融为一体。他这一生，身世浮沉雨打萍，就像零落成尘破碎成萍的杨花一样，春色三分，最后都化成了二分尘土一分流水。那点点离人泪，可以说是杨花所化，也可以说是他流下的。

    东坡偶尔以花喻己，但更多的是以花喻美人。在他的诗词中，“美人是花真身，花是美人小影”，美人如花，常常交织在一起。

    《贺新郎·乳燕飞华屋》：东坡写这首词，是在杭为官时，有一官妓秀兰，在西湖宴会时姗姗来迟，说是沐浴后睡着了。同僚有一人生气怒骂，时值榴花盛开，秀兰折一枝榴花在手软语央告此人。东坡为了缓和气氛，临席赋诗一首，让歌女吟唱送酒。这首词对石榴花的描写极为细腻。“秾艳一枝细看取，芳心千重似束”，“待浮花浪蕊都尽，伴君幽独”，秾艳之极的石榴，却描摹得如此高洁出尘，这才是东坡本色。“孤眠清熟”、“扇手一时似玉”，如此脱俗的玉人。他笔下的女性，都是有品格、有气质的高洁美人。

    他不单是对这些风尘女子，对所有女性几乎都有种天然的尊重和怜惜，真是“护花使者。一首《洞仙歌》，是写花蕊夫人，高标逸韵，一洗绮罗香泽之气，全无半点尘埃。“冰肌玉骨，自清凉无汗”，东坡看见了她的这种灵性之美，美得空灵绝尘。

    《定风波》中，他看见了柔奴的人格之美。这位小女子，用她的微笑，用她愈加年少的容颜，也用她淡定的回答，彻底地折服了他，当她轻轻说出“此心安处是吾乡”时，想必东坡就跟少年时读《庄子》一样，惊叹“得吾心矣”，他在她身上，看到了另一个自己。创作者笔下的人物，往往也寄托着他本身的人格追求和审美理想，写作有时是灵魂和灵魂的映照，花蕊夫人的冰肌玉骨映照出东坡的澄明心境，而柔奴的“此心安处是吾乡”则映照出东坡的安然自适。

    这位“笑时犹带岭梅香”的女子，和黄州荒野间的那一株海棠一样，都历经千年仍被人们传颂。只有东坡这样真正懂得怜香惜玉的人。才能发掘出她们独一无二的美。