6个剪辑技巧

合理利用剪辑的技法，可以帮助剪辑师推动故事的发展，改变故事的视角，让故事情节朝着你想要的方向去发展，同时让你的影片更加精彩。

Cut Away（插入镜头）

将一个插入镜头剪切进来，然后回到主体动作的过程就叫Cut Away。插入镜头可以作为特殊部分和原有镜头存在于同一时空，或者我们也可以将观众的视线从主体动作或目标上移开，从而来强调特殊细节部分。

Cross-cutting（交叉剪辑）

在影片不同的位置或画面之间前后交叉剪辑，使之发生在同一时间不同时空就叫Cross-cutting。就像平行剪辑，当故事展开时，利用这个方法我们可以同时讲述两个同时发生的故事。

Jump Cut（跳切）

影片中相同对象的两个连续镜头在同一画面中被一起剪切的过程就叫Jump Cut。从机位的角度去看，这个变化是非常细微的。这种手法经常被刻意的用来表现时间的流逝，给画面增添急迫感和紧张感。出于在策略和创意上的考虑，这种手法也会被刻意的用来强调画面特定的部分，否则就会很容易被忽略掉。

Match Cut（匹配剪辑）

Match Cut经常会被误以为是Jump cut。其实两者有一个明显的不同。Match Cut是将影片的一个镜头剪切移动到另一个相似的镜头中去，也可以通过匹配动作或画面中的构成部分来实现。这个手法主要被用作画面转场，就是从一个画面跳到另一个画面，从而让镜头与镜头之间能有逻辑和连贯性的衔接。透过建立很强的动作连续性，比喻两个镜头的衔接以延续影片的叙事结构，这种剪辑手法无疑是最有效的。

Smash cut

即基于审美，叙事手法或情绪上的目的，突然地将一个镜头剪切到另一个位置的手法就是Smash cut。有一个特别明显的例子，人物从一个很紧张的梦里或噩梦里突然惊醒。这种剪辑手法也被用于表现喜剧效果，或者表现一种从极端动作画面跳转到祥和的画面，反过来也一样。

L-Cuts & J-Cuts

剪辑基本方法里，我们绝不能错过L-Cuts 和 J-Cuts。L-Cuts通常用在电影或视频中声画同步但每一个转场不一致的情况下。换句话说就是观众的耳朵还在听上一个画面的声音，眼睛已经看到另一个镜头的画面了，这就叫L-Cuts。