由工笔画说开去（上）

第一章 当工笔画遇上瘦金体

他的工笔画，雕青嵌绿、富丽绚彩，明艳却不失清逸，细微之处尤可见真章；他的瘦金体，用笔细劲、瘦硬有神，至瘦而不失其肉，大字尤可见风姿绰约；当他的工笔画与瘦金体结合，又是怎样一番景象？

于非闇（1889-1959），原名于魁照，后改名于照，字仰枢，别署非闇，又号闲人、闻人、老非。近现代工笔花鸟画大家，书法习宋徽宗赵佶独特的“瘦金体”书法，是近代写“瘦金体”首屈一指的大师。

光绪十五年（1889年）4月21日，于非闇在北京的一个四合院出生。于家祖籍本是山东蓬莱，大约在他四代之前移居北京。于父属内务府正白旗汉军，于母为满族人。1954年，于非闇改随母亲祖籍并正式登记为满族。

于家祖上三代都是清朝举人，均以教书为生，于非闇从小耳濡目染，接受了来自祖父和父亲的文化熏陶，对诗文和书画篆刻非常感兴趣。1908年，于非闇在满蒙高等学堂读书时，还曾随日籍教员学过素描水彩等泰西画法（油画技法）。

辛亥革命那年，22岁的于非闇改回山东蓬莱原籍，开始向民间画师王润暄先生学画花鸟、草虫，并学习饲养昆虫及研制颜料之法。这位启蒙老师擅工笔花卉草虫，尤以画蝈蝈闻名于世，对于非闇终生的艺术样式都产生着影响。此后，于非闇曾广泛地涉猎过山水、花鸟，工笔、简笔，以半工半简、勾花点叶的花卉居多。

于非闇曾在《自我介绍》一文中回忆：“我本来在十七八岁的时候，学习些工笔花卉，五六年的光景，只学会了怎样调制颜色，怎么配合衬托，不过在那时，我对宋人的画，已有相当的认识。”加上母亲和妻子都是爱新觉罗氏宗室后裔，家中收藏的法帖书画、印谱拓片、笔墨纸砚十分丰富，于非闇受此熏染，之后研习书画，自然水到渠成。

“五四”运动前后，一批敏感的学者有感于中国画竞尚高简、崇尚仿古的风气，曾经大声疾呼美术的变革，他们一方面主张引进西画的写实主义，也同时主张复兴院画的写实作风，以救治中国画的“弊端”。于非闇即在这一文化背景下走进了画坛，他的工笔花鸟画是个人的选择，也是审美时尚更新的时代的选择。

自1935年始，于非闇把艺术的重心移向了工笔，从内因讲，这是“由博及约”的艺术规律使然，也是艺术家“发现自己把握自己”的结果。此时的于非闇已是不惑之年，起步虽晚，成就却大，所绘工笔花鸟，雕青嵌绿、富丽绚彩，而白描的兰竹水仙也是清逸绝伦。到了20世纪40年代，于非闇的名声竟可与张大千同相辉映。

从外因讲，除前述时尚的变化，启蒙教育埋下的种子之外，张大千对他的启发亦不容忽视。于非闇与张大千是莫逆之交，于非闇曾为张大千代言与徐燕孙笔战，张大千也时常关注于非闇的绘画艺术。据包立民先生考证，张大千曾劝于非闇弃小写转工笔，专攻双勾花鸟画，并配以瘦金书题款，于非闇听了他的意见，便致力于此，逐步形成了于派工笔花鸟画的样式和语言。

为了掌握物象特点，于非闇还养了不少花和鸟。他观察过鸽子，对鸽子的各式姿态了然于衷。一次，友乃求之作大幅的翔鸽图，他为之犯难。平日放鸽，只是仰观，从未俯视过鸽子如何飞翔。于是，他登上高高的城楼俯视鸽群起落，而后动笔描画。本无意于养鸽的于非闇，却意外成了专家，且著有专著，可惜被画名所掩盖。

吴冠中曾言：“美术界大部分画家的文化水平都不高，因此他们的作品情怀和境界上不来。”此现象自近代以来便成顽疾，这是多数画家止于进步的主要原因。于非闇中年学画，却能脱颖而出，是在于其画外功夫。

于非闇的瘦金体在近代首屈一指，这源于他小时候学书法的底子，自晋唐楷帖入手，上溯秦汉篆隶，中年后改学虞（世南）褚（遂良），后专攻瘦金，运笔寓劲健于柔媚，轻重滑涩，耐人寻味。对于工笔画家而言，瘦金体不仅能够锻炼笔力，且书风与画幅相得益彰。书法之外，于非闇还善治印，师从齐白石，却无大刀阔斧途辙痕迹，风格趋西泠一路，颇有古玺意趣。

除开书印，于非闇在作文章上亦有造诣。1928年5月，于非闇出版《都门钓鱼记》《都门艺兰记》《都门豢鸽记》，后者且有英译本问世。1930年至1934年，他曾于《晨报》文艺副刊「艺圃版」任编辑，以“非厂闲人”和“非闇漫墨”为笔名，在京津沪等地报刊连载文章，为当时知名专栏作家。

在于非闇的绘画作品中，精到的笔法与艳丽的色彩并不冲突，不会因“艳”而显出“俗”，这正是绘画大师的高明之处。艳美之色与高古之意整体贯穿在其中是识别其作品的根本，再配合“瘦金体”瘦硬的书风，与工笔画相得益彰，古意更浓！

第二章 名家工笔仕女图集

潘振镛（1852～1921），字承伯，号雅声，一作亚笙，别署冰壶琴主、栽花馆主，晚署讷钝老人，秀水（今浙江嘉兴）人。曾拜师戴以恒，后取法费丹旭，得其神似。工画仕女，风姿绰约，清轻淡雅，间为花卉。作画笔致秀丽，布景构图允称独步。时人将其与沙馥、吴嘉猷并称三绝。为近代六十名家之一。

潘振镛出身于绘画世家，家学渊源，祖父潘楷工花卉，父亲潘大临工仕女。潘振镛幼年即染家学，六七岁时便能画人物。父亲去世后，为生活所迫，曾经当过短期商店学徒。

在做学徒，为生活奔波之际，不甘就此消磨时光，仍然坚持专心学画。后来，潘振镛拜师钱塘名画家戴以恒，在其指教下，画艺日臻精妙，尤工人物仕女。

潘振镛曾经往来上海、杭州、南浔、桐乡等地，敬求绘画者甚多，长卷大轴，应之不倦。民国初年，潘振镛在上海偕弟潘振节与高邕之等，发起组织豫园书画善会，以书画出让所得，半充义举，一时响应者甚众。

潘振镛画仕女，师法清代画家费丹旭（晓楼），用笔遒劲挺秀，设色淡雅，风格清丽绝俗。潘振镛画花卉，师从恽寿平，书法亦似之。潘振镛人物画与沙山春、吴嘉猷（吴友如）并称为“三绝”。

潘振镛传世作品甚多，著名作品有《贵妃图》长卷、《明妃出塞》《西施浣纱》《灞桥风雪》《寒江独钓》等。潘振镛作品被多家藏馆收藏，除上海博物馆藏有其作品外，西安华清宫、福建陈嘉庚纪念馆均有收藏。

潘振镛部分作品曾刊于《海上名人画册》，在晚清民初时期，颇具名望，是一位影响广泛的工笔人物仕女画家。

潘振镛弟子仲光勋（仲小某）、沈燧（沈馥岩）、朱忆春等，能继承衣钵传其艺。其子潘琪（潘小雅）、孙潘德昭、孙女潘文淑俱传家法，皆工国画。

第三章 当代画家齐勇军工笔瓷器花鸟图赏析

齐勇军1957年生，1974年2月起从师于著名工笔花鸟画家喻继高先生。现为江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、南京市美术家协会会员、南京市政协美协会员。作品多次参加省、市级美展，并有作品去国外展出和发表，还有部分作品被单位和个人收藏。在他用花香鸟语、青花瓷瓶、明清窗棂、古典花格营造的雅致工丽的画境里，我们被立即引入一个万籁俱静、暗香浮动的静谧之境，那是一个让人躁动的心灵幻化入禅的境界。他是画坛大家喻继高先生的高徒——齐勇军，绘画的形式和内容颇有“喻家格调”。近来，他特别喜欢画“美女”、“青花瓷器”和“芍药花”，并学习陈之佛先生的用色，即青绿重彩作画，非常成功。

第四章 瓷器上的工笔画欣赏

位于塞纳河右岸鼎鼎有名的法国吉美博物馆，是欧洲最重要的亚洲艺术收藏阵地之一。馆中6万多件藏品涵盖亚洲大部分地区，纵贯5000多年历史，其中中国文物有2万件左右，约占1/3。

粉彩瓷与青花瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷并称为“清代四大名瓷”。其做工细腻、色彩丰富、清雅柔润，充满着诗情画意，富有强烈的艺术感和观赏价值，被誉为“东方艺术珍宝”，是康、雍、乾三代的御用瓷器，在中国陶瓷史上具有举足轻重的地位。

工笔画，亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种，与“写意画”对称。要求“有巧密而精细者”，追求形似，是对绘画之笔性、笔力、笔法、笔意综合表达，是体现中国画家驾驭毛笔，挥写乾坤、直抒性情的精神媒介，工笔画之“工”，区别于水墨写意，透现的是儒家“格物”的严谨和“至知”的精到。乾隆一朝，是清代社会发展的鼎盛时期，瓷器生产取得了空前的繁荣。史载当时的制瓷业“有陶以来，未有今日之美备”，制瓷业集我国历朝名窑之大成，制作了许多精巧无比的瓷器。不仅官窑成就显著，民营窑场也兴旺发达。在发达的市场下，工匠们得以自由的抒发自己的艺术情怀，把书画之美融入瓷器中，于是粉彩瓷与工笔绘画碰撞，产生了属于瓷器的工笔美。

第六章 一组关于瓷器有趣的工笔画

第六章 · 陈之佛作品欣赏 ·

陈之佛（1896-1962），又名陈杰，号雪翁。生于浙江余姚。近代工艺美术先驱，艺术教育家，杰出的工笔花鸟画家。著有《表号图案》《图案教材》《艺术人体解剖学》《西洋美术概论》等。早年在纺织工程科求学，因接触到染织图案，志趣转向美术。曾考取公费日本留学，成为专修工艺图案第一人。中年开始对工笔画久久不能忘怀，决心系统学习，努力开创自家花鸟画面貌。观、写、摹、读不可偏废，非看即写，非写即画。在继承传统的技法上，重视自然界的观察和写生，把从图案的造型和色彩的研究也运用到工笔画上。曾有人评“雪翁画，宁静清雅，引人入胜”，“精心结撰，风清调古”。晚年画风趋向于明丽热烈，力求贴近时代。

第七章 【国画】工笔画欣赏

工笔画，亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种,古代绘画，崇尚写实，求形似，是以工整者多；至唐王维创水墨画法，尚意轻形，题材由人生转变为描写自然，大致分为人物山水花鸟等；因而画法有工笔与写意之分。 工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，然后复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。在工笔画中，不论是人物画，还是花鸟画，都力求于形似，“形”在工笔画中占有重要的地位，与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实，明末以后，随着西洋绘画技法传入中国，中西绘画开始相互借鉴，从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时，保持了线条的自然流动和内容的诗情画意。

工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨.一般用中锋笔较多。以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。 传统工笔画追求用笔生动、渲染层次丰富、形象细腻逼真。作为一门具有代表性的中国画科目，需要艺术家们不断加以创新，这样工笔画才会具有永恒的生命力。上个世纪初，欧洲绘画传入我们，对传统绘画艺术产生了很大的影响，工笔画最鲜明的特点是笔法细腻，表现生动逼真的物象，西方古典油画也具备这一特征，因此当代工笔画也表现出了这一特征，特别是通过细腻的渲染，表现出立体感油画的效果。

第八章 工笔画特殊技法详解

工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的工笔画技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。一般用中锋笔较多。以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。对于有一定工笔画基础的人，很多时候老师都是想让这样的学习者自己去探索自己的艺术道路，不再多教什么技法了，当然也许会根据具体情况再教一些给学习者一些帮助，然而对于我们这些没有画国基础的人来说，了解一些工笔画特殊技法还是有必要的。

工笔画有五大工笔画特色技法，主要是点染、打磨、遮挡法、撞色法和礁吸法，接下来我们就主要介绍这五种工笔画特殊技法。丙烯点染：工笔画特殊技法利用丙烯耐水洗的特性，经过反复擦洗后，点染丙烯的地方依旧清晰，而底色出现色彩混合、斑驳、微妙的特殊效果。细砂纸打磨：在表现石头、牛仔、水洗布等租糙质感时，可用细砂纸轻轻打磨，打磨后还可上色。

遮挡法：工笔画特殊技法，在平涂较规则的大块颜色时，可先用白纸剪成固定形状，在边缘剪几个缺口，用胶带粘上，就可上色了。积水撞色法：用淡墨或色画出形状，水分可稍多，用浓墨或色点染，让其自由

流动，可以用来画迷彩服或树干等物体。礁吸法：先把纸面打湿，用撞色法混合颜色，稍干时用纸巾或海绵等对色彩进行吸附，可以得到微妙而丰富的肌理。工笔画技法是很多的，除了上面的五种特殊技法外，小编为大家补充几种常见的工笔画解决问题技法。

第九章 工笔重彩 宋徽宗 赵佶

工笔重彩（包含岩彩、绢画、壁画、漆画）：就是指工整细密和敷设重色（以矿物色为主）的绘画艺术。秦汉时期墓室的壁画、帛画，元代的永乐宫壁画，北京的明代法海寺壁画以及敦煌大量的重彩壁画都是重彩画的杰出例子。

赵佶（宋徽宗，1082年6月7日-1135年6月4日），出生于汴京（今河南开封），宋神宗第十一子，北宋第八位皇帝。赵佶在书法绘画等艺术领域天赋非凡，独创“瘦金体”书法，《芙蓉锦鸡图》《池塘秋晚图》等都是传世名作。宋朝自建国初期，即重视开展古书画搜访工作。徽宗时，内府收藏日趋丰富，于是将宫廷所藏的历代著名画家的作品目录编撰成《宣和画谱》，以备查考。《宣和画谱》共20卷，著录宋徽宗时宫廷所藏的魏晋以来历代绘画作品，共计画家231人，作品6396件。按题材分为10门：道释49人，人物33人，宫室4人，番族5人，龙鱼8人，山水41人，畜兽27人，花鸟46人，墨竹12人，蔬果6人。此书的体例是每门先作叙论，其次是画家评传，包括籍贯、仕履、才具、学养、擅长、故实等，传后再具列作品目及件数。

第十章 永乐宫壁画

永乐宫最大的看点之一，就是它的《朝元图》壁画。画面上共有286个人物，居中的8位尊神身高在3米以上，每个人物的衣冠、服饰，面部造像均无一处相同。不夸张地说，它在世界绘画史上也是罕见的巨制。

1963年，中央美院王逊先生受文化部委托，对永乐宫壁画神祗进行了辨识，研究成果《永乐宫三清殿壁画题材试探》，刊于《文物》杂志。

| 第一部分：八大主像 |8位尊神身高在3米以上，每个人物的衣冠、服饰，面部造像均无一处相同，是中国古代工笔画中集大成的一部作品。这幅作品也是十三、十四世纪美术史上极为重要的一部作品，享有“东方画廊”之美誉！

Ⅰ、南极长生大帝又称长生大帝绘于神龛东侧外墙南极长生大帝，又名玉清真王，为元始天王九子。中国民间信仰的神仙之一。道教四御之一。南极星自旋转而不动移，发奇明之光芒，位南极吸引众星之力。在道教典籍里：南极长生大帝，居神霄玉清府，号玉清真王，而于九天界化身九天应元雷声普化天尊居玉枢府统御雷部。

Ⅱ、东极青华太乙救苦天尊，又称救苦天尊绘于神龛西侧外墙太一救苦天尊，又称“太乙救苦天尊”“寻声救苦天尊”“青玄上帝太乙元皇救苦天尊”“东极青宫黄箓教主救苦天尊青玄九阳上帝”等。宁全真《上清灵宝大法》卷十说：“太一救苦天尊，乃始青一气分形，九圣九真九仙之师，掌普度生气之元，曰东极青宫长乐世界，青玄上帝太乙元皇救苦天尊是也。”《道法会元》卷三曰：“东华青华大帝，亦名东极青玄上帝寻声救苦天尊。居东极青华宫，又名东极妙严天宫。”他本是玉清元始天尊之分真化气，历劫愿力无穷，为开三界之拔济接引，而应显十方之化号。他常为东方救主，而开东方长乐世界，立东极之门庭。

Ⅲ、中天紫微北极大帝，又称紫微大帝绘于北壁东侧紫微大帝在中国民间信仰中占有重要地位，属于道教四御之一，位居玉皇大帝之下。全称为“中天北极紫微太皇大帝”， 紫微又叫紫宫、紫微星，位处三垣之中的中垣，是星座上属帝王之所居，皇宫又叫紫禁城即是这一来历。紫微星是位于上天的最中间永远不动，位置最高的星，故最为尊贵，是“众星之主，万象宗师”，因此对他极为尊崇。紫微大帝执掌天经地纬，以率普天星斗，节制鬼神与雷霆。《北阴酆都太玄制魔黑律灵书》曰：“昔北极紫微玉虚帝君，居紫微垣中，为万象宗师，众星所拱，为万法金仙之帝主，上朝金阙，下领酆都。”按《犹龙传》云:“紫微北极玉虚大帝，上统诸星，中御万法，下治酆都，乃诸天星宿之主也。北极驱邪院是其正掌也。”

勾陈上宫天皇大帝，又作西方太极天皇大帝，简称“勾陈大帝”“天皇大帝”，为道教尊神“四御”之一。天皇大帝与北极紫微大帝一样源于我国古代星辰崇拜，《上清灵宝大法》卷四称天皇大帝：“乃北极帝座之左，有星四座，其形联缀微曲如钩，是名勾陈，其下有大星正中其中，是为天皇大帝也。其总万星为普天星辰宿曜之帝，位同北极，而北极却为枢纽，而天皇亦随天而转，上应始气，三气之下，万天之上，三界之中，莫不尊于此帝。”《晋书·天文志》：“勾陈宫中一星曰天皇大帝，其神曰耀魄宝，主御群灵执万神图。”勾陈大帝的职能为：协助玉皇大帝执掌南北两极和天、地、人三才，统御众星，主管人世间的众生，与一切兵戎、战争之事，故亦是武神。

Ⅴ、太上昊天玉皇上帝，又称玉皇大帝绘于东壁北玉皇大帝，全称“太上开天执符御历含真体道昊天至尊玉皇大帝”“昊天金阙无上至尊自然妙有弥罗至真玉皇上帝”，又称“昊天金阙玉皇玄穹高上帝”“玉皇大天尊”。是天地的主宰，大道圣尊。玉皇大帝常住妙有无迹真境中，地位崇高，永处太玄至真上天之上．具证八身：道身、法身、本身、真身、迹身、应身、分身、化身，是道教的基本信仰和最高信仰“道”的神化，被认为是道的本体。玉皇为众神佛之王，在道教神阶中地位极高，神权最大。他布天之德，造化万物，济度群生，权衡三界，统御万灵，而无量度人，为天界至尊之神，万天帝王。

Ⅵ、后土皇地祗，又称后土娘娘绘于东壁南后土娘娘，又称后土。源于母系社会自然崇拜中的土地与女性崇拜。全称承天效法厚德光大后土皇地只，是道教尊神“四御/六御”中的第四位天帝，她掌阴阳，育万物，因此被称为大地之母。相传她是最早的地上之王。后与主持天界的皇天大帝(昊天)相配合，为主宰大地山川的的女性神。

Ⅶ、东华上相木公青童道君，又称东木公，或东华帝君绘于西壁北东华帝君领导男仙，常与领导女仙的西王母并称。在天下苍生为始时，生于碧海之上，创造万 物。在东方主理阴阳之气，亦号“东王公”。凡升仙的，要先拜木公（即东王公 ）后拜金母。方得升九天，入三清殿，拜太上老君，见元始天尊。在仙界的地位十分高。按全真五祖，以东华帝君为祖师，续之为钟离权、吕纯阳、刘海蟾、王重阳，其吕纯阳系东华帝君降世之说，多为小说中附会。

Ⅷ、白玉龟台九灵太真金母元君，又称西王母绘于西壁南西王母又称“西母”，最早见于殷墟卜辞。陈梦家先生指出：卜辞“所记东母、西母，不详何义，疑是殷人之神话。《山海经》及《穆天子传》并记西王母事，其地在西土昆仑之墟”。“掌日月之神即为二女，故称日月之神为东母、西母，汉人于铜镜上作吉羊话，以竟形似日月，故常曰明如日月；又作天王日月，明如日月不已，寿如东王公、西王母，寿而东王父、西王母等语，似汉人亦以东王父、西王母为日月之神”。

| 第二部分 |

9-13，19-23：玄元十子玄元十子，道教称老子的弟子，元赵孟頫撰有《玄元十子图》。

9、南荣子（玄元十子）南荣趎，手捧画卷。姓南荣，名憨，又作南荣畴、南荣俦、南荣寿、南荣帱，庚桑楚弟子。灌县人(今四川都江郾)。著名春秋末期贤士。后向老子求教。

10、列子（玄元十子）列御寇，东周战国时期郑国圃田(今河南省郑州市)人，古帝王烈山氏之后 。道家学派的杰出代表人物，著名的思想家、文学家。对后世哲学、文学、科技、养生、乐曲、宗教影响非常深远。著有《列子》，其学说本于黄帝老子，归同于老、庄。创立了先秦哲学学派贵虚学派（列子学）。是介于老子与庄子之间道家学派承前启后的重要传承人物。

11、庚桑子（玄元十子）亢仓子，是道教祖师，被尊为洞灵真人，乃老子的弟子，为亢桑子，又名亢仓子、庚桑子，四大真人之一。又传说为《庄子》中的寓言人物，姓庚桑，名楚，陈国人。得老子之道，能以耳视目听。隐居毗陵孟峰，登仙而去。

12、尹文子（玄元十子）尹文（约公元前360年—公元前280年），尊称“尹文子”。齐国人。中国战国时代著名的哲学家。与宋钘齐名，属稷下道家学派。他们的思想特征以道家为主，兼儒墨合于自家道法，广收并纳各派学说，这正是稷下黄老学风。是战国时代的宋尹学派的前驱。尹文于齐宣王时居住在稷下，为稷下学派的代表人物。他与宋钘、彭蒙、田骈同时，都是当时有名的学者，并且同学于公孙龙。公孙龙是当时有名的名家，能言善辩，“白马非马”为代表性的论点，以诡辩著称。尹文的学说，当时很受公孙龙的称赞。

19、崔瞿子（玄元十子）崔瞿，曾向老子问道。

20、庄子（玄元十子）庄周，字子休（亦说子沐），宋国蒙人，先祖是宋国君主宋戴公。他是东周战国中期著名的思想家、哲学家和文学家。创立了华夏重要的哲学学派庄学，是继老子之后，战国时期道家学派的代表人物，是道家学派的主要代表人物之一。

21、辛文子（玄元十子）辛銒，姓辛氏，号计然。涡阳人，是道家祖师，与孔子同时，是《文子》（《通玄真经》）一书作者，文子思想尚阳。常游于海泽，越大夫范蠡尊之为师，授范蠡七计。范佐越王勾践，用其五而灭吴。

22、柏矩子（玄元十子）

23、关尹子（玄元十子）尹喜，字文公，号文始先生，又称文始真人，或称“关尹”。甘肃天水人，周敬王（？－前477年）之大夫，他自幼究览古籍，精通历法，善观天文，习占星之术，能知前古而见未来，周敬王二十三年，眼见天下将乱，他便辞去大夫之职，请任函谷关令，以藏身下僚，寄迹微职，静心修道。

24-55：三十二天帝君三十二天帝君，道教天神，绘于神龛背面。其三十二天有：“四梵三界三十二天”和“四方各八天的三十二天”两种排列；每天都有帝王治其中，其天帝为：欲界六天帝（24-29）：主长生之箓，度魂更生等，色界十八天帝（30-47）：主炼度朽体，炼仙成真，应化一切等，无色界四天帝（48-51）：主领箓魔王等，种民四天帝，也称四梵天帝（52-55）：主召集仙真等。

24、太皇黄曾天帝（三十二天帝之一）太皇黄曾天帝，郁鉴玉明

25、太明玉完天帝（三十二天帝之一）太明玉完天帝，须阿那田

26、清明何童天帝（三十二天帝之一）清明何童天帝，元育齐京

27、玄胎平育天帝（三十二天帝之一）玄胎平育天帝，刘度内鲜

28、元明文举天帝（三十二天帝之一）元明文举天帝，魄法轮

29、上明七曜摩夷天帝（三十二天帝之一）上明七曜摩夷天帝，恬怜延

30、虚无越衡天帝（三十二天帝之一）虚无越衡天帝，正定光

31、太极蒙翳天帝（三十二天帝之一）太极蒙翳天帝，曲育九昌

32、赤明和阳天帝（三十二天帝之一）赤明和阳天帝，理禁上真

33、玄明恭华天帝（三十二天帝之一）玄明恭华天帝，空瑶丑音

34、耀明宗飘天帝（三十二天帝之一）耀明宗飘天帝，重光明

35、竺落皇笳天帝（三十二天帝之一）竺落皇笳天帝，摩夷妙辩

36、虚明堂曜天帝（三十二天帝之一）虚明堂曜天帝，阿娜娄生